Spots publicitaires : choisir le genre cinématographique adapté
Comment les spots publicitaires empruntent les genres du cinéma ?
Salut à tous, bienvenue dans ce nouvel article sur les genres cinématographiques dans les spots publicitaires. L’équipe de notre studio audiovisuel avait à cœur d’écrire sur ce sujet passionnant afin de vous présenter nos points de vue et notre expertise sur le sujet. Mais aussi vous exposer les spots publicitaires qui nous inspirent.
En effet, dans l’univers en constante évolution de la communication, la créativité règne en maître. Et les spots publicitaires se sont imposés comme un outil incontournable pour les marques qui cherchent à captiver leur public. En effet, la vidéo offre une puissance narrative inégalée, capable de susciter des émotions, de raconter des histoires mémorables. Et de créer un lien authentique entre la marque et les consommateurs. Ainsi, les annonceurs ont recours à une multitude de genres pour captiver leur public cible.
Les genres dans les spots publicitaires sont aussi diversifiés que dans le monde du cinéma. En effet, ils vont de la comédie à l’horreur, en passant par le drame et bien plus encore.
Mais alors quel genre de film publicitaire choisir pour atteindre vos objectifs de communication ?
C’est là que notre expertise en production audiovisuelle entre en jeu. En tant qu’agence de communication passionnée, nous avons rassemblé une multitude d’expériences et d’insights pour vous guider à travers les différents genres de spots publicitaires. Notre objectif est de vous inspirer en explorant ces genres. Mais aussi en partageant avec vous des exemples de vidéos d’entreprise qui ont laissé une empreinte indélébile dans l’esprit des consommateurs.
Bonne lecture
AU SOMMAIRE 🔍
1. La comédie l’art de faire rire vos cibles
2. Le genre de l’horreur : éveiller l’intrigue et l’excitation
3. Émouvoir profondément et raconter des histoires impactantes à travers le Drame
4. Action : quand les spots publicitaires s’inspirent des codes d’Hollywood
5. Le choix de la Science-Fiction : l’irréel au service de la pub
6. Les comédies romantiques pour faire fondre les coeurs
7. Spots publicitaires : choisir le genre adapté à votre marque
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En quoi la comédie est-elle un genre efficace pour créer une connexion positive ? 🤣
L’humour dans les films publicitaires est un sujet qui nous intéresse tout particulièrement. Nous avons justement créé un article dédié à ce sujet avec une multitude de spots publicitaires pour vous inspirer. C’est par ici !
En voici un petit résumé :
La comédie est l’un des genres les plus prisés dans le monde de la publicité en raison de son potentiel à établir une connexion immédiate avec le public. En effet, elle a le pouvoir de faire sourire, de déclencher le rire et de créer un attachement positif à une marque.
Voici 4 points pour vous convaincre de choisir la comédie pour votre prochain spot publicitaire :
– L’Universalité : L’humour transcende les frontières culturelles et linguistiques. Un bon rire est compris partout dans le monde. Ainsi, cela signifie que la comédie a le pouvoir de toucher un public international et de susciter une réponse positive. Cela peut donc créer une expérience partagée, renforçant ainsi la notoriété de la marque.
– Mémorabilité : Les spots publicitaires comiques ont tendance à rester gravés dans l’esprit des téléspectateurs. Les gens ont tendance à se rappeler des publicités qui les ont fait rire. Ainsi, cela renforce la rétention du message publicitaire. Objectif recherché par toute marque.
– Briser la Routine : Dans un monde saturé d’annonces publicitaires, la comédie peut aider une marque à se distinguer en rompant la monotonie. Les consommateurs sont plus susceptibles de s’engager avec un spot publicitaire humoristique qu’avec une publicité traditionnelle.
– Humanisation de la marque : L’humour peut facilement illustrer le côté humain de votre entreprise. Il permet aux consommateurs de voir la marque sous un jour plus léger et plus accessible. Ce qui peut ainsi renforcer la confiance et la loyauté.
Utiliser la comédie avec précaution :
Bien sûr, les spots publicitaires humoristiques ne sont pas toujours un franc succès. Si la publicité n’est pas bien réalisée, elle peut être mal comprise ou même offensante. Elle doit être pertinente pour le produit ou le service que vous proposez et ne pas risquer de ternir la réputation de votre marque. Un humour bien pensé peut être puissant, mais un mauvais choix peut avoir l’effet inverse. Pour cela, il est important de trouver le bon ton, et de s’assurer que l’humour est adapté au public cible. Car comme on le sait, l’humour, c’est subjectif. C’est notamment un vaste débat quotidien qui anime nos bureaux au sein de La Mobylette Jaune.
Nos exemples coups de cœur de spots publicitaires humoristiques 💛
Tide | You’re gonna need more Tide
Cette marque de lessive a décidé de mélanger à la fois des images de mêmes sur le net avec ses propres images tournées pour la pub. Tide nous entraine dans une série de moments très « sales » mais très rigolos… Bref, un joli cocktail qui monte en puissance et reste facilement dans les mémoires.
Intermarché | Steak Haché
Intermarché a récemment lancé une campagne publicitaire avec son agence Romance, mettant en lumière la montée des prix des produits de consommation courante. En utilisant l’absurde, Intermarché compare ici des steaks hachés avec des bijoux de luxe soulignant l’absurdité de la situation actuelle et rappelant le slogan « Tous unis contre la vie chère ».
Daily Motion | Change ton feed
A travers cette publicité, Dailymotion a réussi à dénoncer les algorithmes des concurrents. Le protagoniste principal est plongé dans une vie très angoissante. Dailymotion arrive donc comme LA solution pour se défaire de cette position. Par la même occasion, la marque se donne une image positive dans un monde où les influenceurs et algorithmes sont de plus en plus critiqués pour leur côté anxiogène.
Yomomi | Michel Polnareff
Le vrai Michel Polnareff dans une publicité ? Yomoni l’a fait ! Dans cette mise en scène, le chanteur se prête avec une autodérision folle au jeu du protagoniste qui aurait pu bénéficier des solutions d’épargne de Yomoni s’il avait mieux géré ses finances. L’originalité de la campagne réside dans son ton décalé et surprenant, notamment pour un sujet aussi sérieux que l’argent.
Burger King | La Main
Burger King a récemment révélé le mystère qui se cache derrière les gestes des mains des joueurs de foot. À travers une série de quatre comédies diffusées depuis le Classico PSG-OM, on découvre que les joueurs communiquent secrètement sur BK pour éviter que leurs paroles puissent être lues sur leurs lèvres. Bien entendu, seules les tactiques les plus secrètes sont au centre des discussions.
Ulys | On s’habitue vite à la classe Ulys
La publicité intitulée « On s’habitue vite à la classe Ulys » met en scène une femme audacieuse utilisant les services Ulys pour faciliter sa mobilité. Grâce à sa carte Ulys, elle contourne les tracas du parking et du péage, se moquant gentiment des autres conducteurs. Cette campagne humoristique souligne les avantages pratiques, illustrant comment elles peuvent simplifier le quotidien des utilisateurs.
Comment le genre de l’horreur peut être utilisé pour captiver et surprendre le public ? 👻
L’horreur est un genre puissant, distinctif et souvent inhabituel dans le monde des spots publicitaires. Alors que la terreur peut évoquer des images de monstres et de sang, dans la publicité, l’horreur peut être utilisée pour captiver et surprendre le public de manière mémorable.
Précisément, en quoi l’horreur peut-être une stratégie publicitaire pertinente pour vos prochains projets de brand content ?
– Captation de l’attention : Les spots publicitaires d’horreur ont un pouvoir d’attraction incontestable. Elles engagent instantanément le public en créant une tension et une anticipation particulières. L’internaute est curieux de voir comment l’histoire va se dérouler.
– Faits marquants : Les éléments effrayants ou surnaturels d’une publicité d’horreur ont tendance à rester gravés dans la mémoire du public. Les moments de suspense et les revirements inattendus sont susceptibles de laisser une impression durable.
– Création d’ un impact émotionnel : L’horreur peut évoquer des émotions puissantes, allant de la peur à l’excitation. Une publicité d’horreur bien exécutée peut provoquer une réponse émotionnelle profonde, qui renforce la connexion avec la marque.
– Ciblage d’un public cible spécifique : L’horreur peut être un excellent choix lorsque vous cherchez à cibler un public spécifique, généralement des amateurs de films d’horreur ou de thrillers. Ou bien souvent les adolescents. Cela peut être particulièrement efficace pour les marques qui vendent des produits ou des expériences liés à l’horreur, comme les parcs à thème.
Alors prêts à vous aventurer ?
Il existe de nombreuses manières d’utiliser l’horreur dans les spots publicitaires. On peut utiliser des images ou des sons effrayants. Ou bien des situations qui suscitent la peur. L’objectif est de créer un sentiment de malaise ou d’insécurité chez le public. Le tout de manière à ce qu’il soit plus susceptible de réagir au message publicitaire. Les réalisateurs de ces spots publicitaires s’inspirent bien sûr des codes du cinéma d’horreur qui ont déjà fait leur succès .
Cependant, il est essentiel de noter que l’horreur peut également être risqué. En effet, elle peut être polarisante et ne convient pas à toutes les marques. Les publicités d’horreur doivent être exécutées avec subtilité pour éviter de choquer ou d’effrayer excessivement le public. La mesure est essentielle pour que le message publicitaire reste mémorable de manière positive.
Enfin, il est important de noter que généralement, le genre de l’horreur est associé à celui de l’humour. En effet, ces deux genres peuvent être totalement opposés. Et c’est justement la combinaison des deux qui crée un contraste frappant. Les publicités qui utilisent ce contraste inattendu attirent l’attention du public en créant une dissonance cognitive.
Les spots publicitaires qui ont osé 🤡
Fervex | C’est ta mère
En 2014, la marque Fervex a réalisé un spot publicitaire phare pour son médicament contre le rhume. Ce dernier débute de façon effrayante, évoquant un film d’horreur. Une voix masquée murmure « je suis ta mère » au téléphone, effrayant la jeune femme. Finalement, il s’agit de sa mère malade. Un film surprenant et efficace qui a marqué les esprits.
Stych | Quand tu veux, où tu veux !
Récemment, Stych a lancé une campagne publicitaire mettant en avant sa facilité d’accès et sa praticité, en utilisant les codes des films d’horreur américains. L’objectif ? Illustrer le stress lié à l’obtention du permis de conduire et le soulagement de choisir Stych. Cette campagne, créée par l’agence Hungry And Foolish, communique ces avantages avec le slogan : « C’est Chill, c’est Stych ! ».
Scott | The Clogging
La marque Scott Bath a créé une campagne publicitaire inspirée des films d’horreur, mettant en scène une situation cauchemardesque de toilettes bouchées. Ce spot utilise les éléments classiques du genre. A savoir : une atmosphère stressante, une situation terrifiante et une musique angoissante pour captiver le spectateur. Ainsi, la réalisatrice combine habilement l’absurdité du scénario avec la promotion de l’épaisseur du papier toilette Scott Bath pour éviter de tels désagréments.
Don d’organe | Déjà vu 2, le film
L’Agence de la Biomédecine a imaginé une bande-annonce fictive de film d’horreur visant à sensibiliser les jeunes au don d’organes. En effet, la pub utilise les éléments typiques des films d’horreur. Une musique angoissante, des scènes dans les bois sombres et des jeunes inconscients. La voix off, celle d’une jeune fille, aborde de manière parodique et détachée le scénario prévisible de sa propre mort. Soulignant ainsi l’importance du don d’organes.
Samsung | Join the flip side
Pour son nouveau Galaxy Z Flip 5, Samsung a lancé une campagne publicitaire originale tournée comme un film d’horreur. Cette vidéo met en avant la rivalité entre Samsung et son concurrent, Apple. Cette fois-ci, la campagne se concentre sur la flexibilité du Galaxy Z Flip par rapport à la rigidité de l’iPhone. Samsung utilise l’humour pour inciter les utilisateurs d’iPhone à considérer sérieusement le Galaxy Z Flip, mettant en scène une histoire effrayante autour du nouveau smartphone.
Burger King | Scary Clown Night
En 2017, et seulement dans certains restaurants aux Etats Unis, BK a annoncé qu’il offrira des Whoppers à toutes les personnes déguisées en clown le soir d’Halloween. Ainsi, pour promouvoir cette offre, l’agence a imaginé un film digne des salles obscures. En effet, un jeune homme se retrouve poursuivi par des clowns plutôt… hostiles. Encore un beau clin d’oeil à son rival Mcdo !
La sensibilisation derrière les spots publicitaires dramatiques 🗯️
Le drame est un genre cinématographique puissant qui peut également être utilisé avec succès dans les spots publicitaires. En effet, iI se caractérise par sa capacité à émouvoir profondément le public, à raconter des histoires impactantes et à créer une connexion émotionnelle.
De plus, ce genre est particulièrement efficace pour évoquer des sujets sensibles, tels que l’environnement, les droits de l’homme ou la santé. Les spots publicitaires peuvent inspirer le public à réfléchir, à agir ou à soutenir une cause.
Enfin, les publicités dramatiques permettent souvent de mettre en avant les valeurs et la mission de la marque de manière plus profonde. Elles montrent l’engagement de la marque envers des problèmes ou des préoccupations qui importent au public.
On remarquera souvent qu’elles cherchent à inciter le public à prendre une mesure spécifique, comme acheter le produit, faire un don à une cause, ou partager la publicité sur les réseaux sociaux pour sensibiliser davantage.
Cependant, il est important de noter que le drame peut être perçu comme intense et émotionnel, ce qui le rend moins adapté à certaines marques et à certains produits. Il est essentiel que le message publicitaire soit exécuté avec authenticité et sensibilité pour éviter de sembler opportuniste. Les publicités qui utilisent le drame doivent être authentiques, éthiques et respectueuses envers le public. Le tout en veillant à ce que le message de la publicité corresponde à l’image de la marque et à ses valeurs.
Les spots publicitaires dramatiques qui valent un coup d’oeil 👁️🗨️
Ikea | Chaque maison doit être un lieu sûr
IKEA République tchèque a surpris en lançant une pub prenant une direction inhabituelle en utilisant des éléments dramatiques et de films d’horreur. L’idée étant bien sûr de sensibiliser. En effet, cette prise de parole audacieuse aborde un sujet sérieux, celui des violences conjugales. Le résultat final est bien pensé et difficile à critiquer compte tenu de l’importance du problème.
GreenPeace | Total Pollution
Récemment, Greenpeace France a dénoncé le sponsoring de la Coupe du monde de rugby 2023 par TotalÉnergies à travers un film dramatique montrant le déversement de pétrole sur le Stade de France. Ici, l’ONG critique le sponsoring d’événements sportifs majeurs par des entreprises comme TotalÉnergies pour détourner l’attention de leurs activités néfastes pour le climat. Un film tout aussi poignant qu’efficace !
Canal + | Papa ?
CANAL+ a renouvelé son soutien au Festival du court-métrage de Clermont-Ferrand avec un film court mettant en lumière l’émotion et le drame que peut contenir ce format. Le film démontre avec malice que même en quelques minutes, l’émotion et l’humour peuvent être puissamment ressentis. Ainsi, cela montre que les courts métrages peuvent susciter autant de passion et d’investissement que les longs métrages.
Animal Life | The walk
Après 30 millions d’amis et la SPA, voici une campagne de sensibilisation Portugaise contre l’abandon des animaux. Une histoire dramatique plutôt bien imaginée qui fait réfléchir et contribue à changer les comportements. En effet, selon les données officielles, plus de 30 000 animaux sont abandonnés chaque année au Portugal. Mais ce chiffre est en réalité bien plus élevé…
Intermarché | Chaque repas à une histoire
Dans ce film dramatique, Intermarché met en lumière la réalité des familles monoparentales en France. On suit l’histoire de la première soirée « entre hommes » d’un père avec son fils, suite à l’annonce de leur séparation. Contrairement aux précédents films de la saga Intermarché, celui-ci choisit de se passer de musique, privilégiant une approche plus authentique et émotionnelle dans la narration de cette histoire touchante.
Gouvernement | Stop à l’inceste
Ce spot publicitaire visant à sensibiliser les adultes aux agressions sexuelles sur les enfants a été dévoilé par le gouvernement français. La vidéo poignante met en scène une fillette confrontée à une situation d’inceste, soulignant l’importance de briser le silence autour de ces crimes. Le message met en lumière le fait qu’un enfant est victime d’inceste, de viol ou d’agression sexuelle toutes les trois minutes en France.
Comment l’action captive et embarque les internautes ? 🔥
L’action est un genre qui apporte une dose d’excitation et d’aventure aux films publicitaires. Il s’inspire du cinéma d’action en utilisant des éléments visuels et narratifs pour créer un impact immédiat.
De plus, ce genre publicitaire se caractérise par son énergie, sa vivacité et sa capacité à susciter des émotions fortes. En effet, on peut remarquer que les spots publicitaires qui s’inspirent des codes d’Hollywood ont souvent plusieurs caractéristiques en commun. On pense notamment à la narration dynamique, au montage rapide, aux effets spéciaux, aux cadrages cinématographiques, aux effets sonores percutants, aux décors assez spectaculaires, aux ralentis, aux plans séquences…
Enfin, l’humour, la créativité et le storytelling sont la plupart du temps intégrés dans ce process pour rendre les spots publicitaires encore plus captivants. Ainsi, les personnages charismatiques, les rebondissements inattendus et les messages percutants contribuent à susciter l’intérêt du public et rester mémorable dans leurs esprits. Le choix de l’action est fréquemment utilisé pour promouvoir des produits liés à la technologie, aux sports, à l’automobile …Et à d’autres secteurs où l’excitation, la vitesse et l’innovation sont des éléments clés.
Les spots publicitaires d’actions qui envoient la patate ! 💯
Feu vert | Le pouvoir du chat
Feu Vert métamorphose sa mascotte Ramsès en super-héros pour sa nouvelle campagne publicitaire. Réalisée par l’agence Buzzman, ce film se présente comme un véritable blockbuster d’action. On découvre Ramsès, le héros en 3D, doté du pouvoir de faire économiser 142 € à chaque révision de véhicule, tout en soulignant l’engagement de Feu Vert à fournir des services de qualité depuis 50 ans.
Tempur Pedic | Agent of Sleep
Quand la plupart des pubs de matelas présentent sans grande créativité leurs produits, Tempur-Pedic fait le choix du film d’action ! On suit deux assaillants dans une bataille féroce qui les mènent jusqu’à une chambre avec un matelas ultra confortable. La suite, on vous laisse la découvrir ! Une pub humoristique hyper efficace qui valorise sans aucun doute, de manière beaucoup plus imagée, le moelleux des produits de la marque.
BNP Paribas | Mobilitis
Ce spot est sorti dans le cadre du lancement de Mobility4you par BNP Paribas. Le film plonge les spectateurs dans une scène d’action de science-fiction mettant en scène un combat acharné. Le héros surprend en choisissant un vélo électrique comme moyen de fuite, soulignant ainsi l’importance des solutions de mobilité. Le film combine habilement humour et éléments de film de genre pour promouvoir la plateforme digitale de la banque, démontrant que BNP Paribas offre des solutions de mobilité bien réelles.
Lego | The Robbers Try and Steal the Bank
LEGO, symboles d’innovation et d’imagination, captivent particulièrement les enfants. La marque a pris cet élément à cœur en créant un film d’action à partir des idées des plus jeunes pour donner vie à leurs histoires. Du scénario Hollywoodien au scénario surprenant, le film peut sembler déroutant, mais une fois que l’on découvre les coulisses de sa réalisation, il devient profondément émouvant. Cette production atypique, avec son storytelling vidéo, mérite vraiment qu’on s’y attarde.
Orange | Content Battle
Orange a lancé la campagne « Content Battle » pour mettre en avant la diversité des contenus de la TV d’Orange à travers un film d’action. Le spot met en scène les parents de la famille Orange qui passent d’une série à l’autre à un rythme effréné, traversant différents univers de séries populaires. Leur objectif, choper la télécommande. Cet enjeu de cette bagarre épique, est finalement remportée par leur fils. Ainsi, cette pub illustre que la TV d’Orange offre une expérience de divertissement inégalée.
PMU | Que les meilleurs gagnent
En 2019, PMU a lancé sa nouvelle plateforme de marque avec une campagne de communication ambitieuse signée Buzzman. Le spot TV met en scène une course de chevaux spectaculaire avec la signature provocatrice « Que les meilleurs gagnent ». Ainsi reflétant la nouvelle orientation du PMU axée sur le plaisir du jeu et les espoirs de gains. Cette épopée historique souligne la spectaculaire nature des courses hippiques et positionne les paris hippiques comme les plus intenses parmi les paris sportifs.
L’attrait de l’inconnu et de l’extraordinaire 🛸
Le genre « science-fiction » dans la publicité est un univers fascinant où la créativité déborde et les possibilités sont infinies pour raconter des histoires, promouvoir des produits ou des services. Et surtout captiver l’imagination du public. Ainsi, ce genre dans la pub combine l’art de la narration futuriste avec une touche de technologie et d’innovation pour créer des campagnes publicitaires mémorables.
Les caractéristiques phares des spots publicitaires qui utilisent la science fiction sont diverses. On remarquera notamment l’utilisation de décors futuristes, des costumes et des effets spéciaux qui évoquent un avenir lointain, des mondes extraterrestres ou des technologies avancées. Ainsi, les spots publicitaires de ce genre transportent souvent le public dans des réalités alternatives où des machines futuristes interagissent avec les humains.
Voici 4 raisons qui prouvent que la science-fiction peut être une stratégie publicitaire payante :
– Intriguer et inspirer : La science-fiction a le pouvoir d’intriguer le public en lui présentant des concepts futuristes, des technologies de pointe, et des mondes imaginaires. Elle inspire donc la curiosité et la réflexion.
– Créativité infinie : La science-fiction permet une créativité débordante. Les créatifs imaginent des univers et des technologies qui n’existent pas encore. Ainsi, cela rend les spots publicitaires encore plus intrigants et donnent envie de s’immerger dans l’univers de la marque.
– Mise en avant de l’innovation : Les publicités de science-fiction peuvent être utilisées pour mettre en avant l’innovation des produits ou services en avance sur leur temps. Cela peut montrer à votre public que votre marque est tournée vers l’avenir.
– Ciblage d’un public aventureux : Enfin, la science-fiction dans les spots publicitaires attire souvent un public aventureux et curieux, ouvert aux nouvelles idées et aux avancées technologiques. Cela peut être idéal pour les marques qui ont un cœur de cible correspondant à ces critères.
Cependant, il faut avoir conscience que la science-fiction nécessite souvent des budgets de production assez élevés en raison de l’importance des effets spéciaux et des décors futuristes. Ainsi, il est essentiel que ce choix de la science-fiction soit en cohérence avec le message de la marque pour éviter que la publicité ne soit perçue comme trop abstraite et non aboutie.
Les spots publicitaires qui font voyager 🚀
Pepsi | The Encounter
À l’occasion des Golden Globes en janvier, Pepsi a diffusé une publicité de science-fiction amusante intitulée « The Encounter ». Le spot présente une intrigue d’invasion extraterrestre qui rappelle le film « Rencontres du Troisième Type » de Steven Spielberg, avec un vaisseau spatial se posant sur Terre. L’acteur William H. Macy joue un héros qui résout l’énigme en offrant une canette de Pepsi à l’extraterrestre au look de Mogwai. Cette publicité mélange suspens, mignonnerie, effets spéciaux et humour pour positionner Pepsi comme une boisson universelle à la portée de tous. Ainsi, elle vise à séduire aussi bien les terriens que nos voisins extraterrestres.
Cabaïa | Résiste à tous vos rêves
Cabaïa lance sa nouvelle campagne interne en collaboration avec l’agence de production Producteur Provocateur. Dans cette dernière, ils mettent en avant leur sac à dos, un produit phare garanti à vie avec plus de 600 000 exemplaires vendus depuis son lancement en 2019. Le film publicitaire, suit les aventures de Maya, une jeune passionnée d’espace qui réalise son rêve de voyager sur Mars, accompagnée de son sac Cabaïa qui résiste à toutes les expériences et situations extrêmes. Cette campagne vise à mettre en avant la durabilité et la qualité des produits de la marque française d’accessoires.
Taco Bell | Fry Again
L’agence de publicité Deutsch LA a lancé un défi aux fans de Taco Bell sur Twitter : créer une fausse bande-annonce de film pour promouvoir le retour des Nacho Fries. Le résultat, intitulé « Fry Again, » présente une variété de suggestions de fans, avec une intrigue de boucle temporelle à la « Groundhog Day » mettant en scène une héroïne qui dévore ses Nacho Fries à maintes reprises. Soudain, l’histoire bascule dans un univers mélangeant Terminator, Mad Max, Thelma & Louise, et Matrix. La réalisation est une réussite pour Taco Bell et Deutsch. Une belle façon de faire collaborer les fans de la marque.
KFC | Forever Crispy
Dans cette pub, KFC nous fait découvrir une ville du futur qui n’a plus rien à voir avec nos villes actuelles. SAUF, le KFC encore bien là et toujours aussi croustillant. L’idée étant bien sûr de montrer au spectateur que depuis 1952, KFC régale et régalera toujours ses clients fan de poulet fries. Souligné par une musique signée CLNL SNDRS (traduisez Colonel Sanders) , cette nouvelle pub montre que KCF sera toujours là !
Nike Esports | Camp Next Level
Nike a lancé en 2020 sa première campagne Esports en partenariat avec l’agence Wieden+Kennedy Shanghai pour soutenir les joueurs professionnels. Le spot publicitaire met en scène une équipe de gamers participant à un camp d’entraînement dirigé par la légende du jeu League of Legends, Uzi, visant à débloquer leur véritable potentiel. Ainsi, l’objectif est de développer des joueurs mentalement forts et en bonne santé, plutôt que de les transformer en super-héros.
Gucci | Gucci and beyond
La campagne « Gucci and Beyond » pour la collection Automne-Hiver 2017-2018 s’inspire de la science-fiction des années 50 et 60, évoquant les débuts de Star Trek. Le film publicitaire présente les collections dans un univers fantastique empreint des premiers effets spéciaux de l’époque. Cette approche novatrice met en avant des extraterrestres et des créatures intergalactiques, offrant une vision audacieuse de la mode de luxe.
Quand les spots publicitaires jouent sur la romance ❤️🔥
Enfin, pour terminer, nous souhaitions aborder le thème de la comédie romantique. En effet, c’est un genre qu’on le retrouve souvent dans les clips publicitaires de marque. Alors on se devait de le présenter dans cet article.
Naturellement, les pubs empruntent des éléments aux comédies romantiques cinématographiques pour créer des campagnes publicitaires légères, humoristiques et axées sur les relations amoureuses. Ainsi, ce genre repose sur l’émotion, l’humour et la connexion émotionnelle pour promouvoir des produits ou des services. Les décors et les mises en scène sont généralement soigneusement conçus pour évoquer une atmosphère romantique. Des paysages pittoresques, des restaurants élégants, des éclairages doux et des tenues élégantes sont couramment utilisés pour renforcer l’ambiance romantique de la publicité.
En évoquant des sentiments universels tels que l’amour, la nostalgie, la joie, la comédie romantique permet de créer une connexion émotionnelle profonde avec le public. Pour l’annonceur, cela permet aussi renforcer son image de marque et renforcer ses valeurs. Par contre, attention à ne pas tomber dans le cliché ou le prévisible. Il est nécessaire de raconter une histoire convaincante et des personnages attachants pour que le public s’identifie et s’engage émotionnellement.
Les pubs qui nous ont fait craquer 💛
Intermarché | C’est magnifique
Intermarché a célèbré son 50e anniversaire avec un émouvant film de 3 minutes intitulé « C’est magnifique ». Le spot met en scène un homme âgé ayant perdu sa femme, privilégiant la tendresse et l’émotion. Réalisé par Katia Lewkowicz, il est accompagné de la chanson de Benjamin Biolay du même nom. Cette initiative renforce le message d’Intermarché en faveur du « mieux manger » à un moment où le secteur de la grande distribution promeut des valeurs similaires.
The National Lottery | Just imagine
La Loterie Nationale du Royaume Uni a invité tout le pays à rêver de gagner le gros lot pendant les périodes de Noël 2022. A travers leur pub “Just Imagine” de 3 min, on suit l’histoire d’une rencontre amoureuse qui se trouve être reliée à un billet de loterie gagnant. Le succès du scénario et de la réalisation maintient l’intérêt du spectateur du début à la fin. Bref, une histoire de Noël magique et cucul comme on les aime. Ainsi, la marque encourage à saisir sa chance et à croire en la magie de Noël.
Renault Clio | 30 Years in the making
À l’occasion des 30 ans de la Clio, Renault a opté pour un film émotionnel retraçant l’évolution de sa voiture emblématique. Le récit met en scène une belle histoire d’amour entre deux femmes. Le tout parallèlement à l’évolution de la Clio au fil des années. La voiture est présente à chaque étape clé de leur histoire : rencontre, baisers, séparations, retrouvailles… La marque mise sur l’émotion et le storytelling vidéo pour illustrer non seulement l’évolution de son produit, mais aussi celle de la société.
Val Thorens | Crush
Le court métrage « Crush » est une adorable animation. Cette dernière a été dévoilée pour la Saint Valentin par la station de ski Val Thorens. Le court métrage présente une romance sur fond de pistes enneigées, rythmée par les sorties, les feux d’artifice et les fondues gourmandes… Pour finalement aboutir à une fin heureuse devant un coucher de soleil. Cette histoire d’amour improbable entre deux téléphériques est touchante, décalée et absurde captivant ainsi le public. Bref, une animation qui ne manquera pas de vous faire sourire.
Louis Vitton | Holiday 2022
La campagne de Noël 2022 de Louis Vuitton raconte l’histoire romantique entre Vivienne, la mascotte emblématique, et l’ourson LV. Ce dernier la poursuit à travers des univers enchanteurs. Donnant ainsi vie aux créations de la maison. L’intrigue se déroule jusqu’à ce que les deux personnages se retrouvent à la maison d’Asnières, laissant planer le doute quant à la réalité de cette aventure. Ainsi, l’objectif était de créer un monde à la fois intime et spectaculaire, offrant un voyage fantastique et sophistiqué au coeur de la marque.
Extra | L’histoire de Sarah & Juan
La marque de chewing-gums « Extra Gum » a opté pour une approche originale en racontant une histoire d’amour entre Sarah et Juan, débutant au lycée et évoluant à travers les années. Malgré les défis de la séparation due à l’université, les tensions et les retrouvailles, leur amour persiste. Juan, qui dessine, capture leur histoire à travers ses croquis. Cette courte vidéo émouvante a été visionnée par plus de six millions de spectateurs. Elle célèbre les relations amoureuses qui naissent à l’adolescence et perdurent à l’âge adulte malgré les obstacles.
Le choix du genre de vos spots publicitaires est une décision cruciale qui doit être en cohérence avec votre plateforme de marque. C’est-à-dire en alignement avec la personnalité de votre marque, vos objectifs de communication et le public cible.
Voici nos quelques conseils essentiels pour vous aider à prendre la meilleure décision :
➡️ COMPRENDRE VOTRE MARQUE
Avant de choisir un genre, prenez le temps de comprendre en profondeur les valeurs, la mission et l’identité de votre marque. Demandez-vous ce que vous souhaitez que les consommateurs associent à votre marque et comment cela peut être exprimé à travers le film publicitaire.
➡️ CONNAITRE VOTRE PUBLIC CIBLE
Votre public cible joue un rôle essentiel dans le choix du genre du vos spots publicitaires. Considérez leur préférences, leur attentes et leur sensibilités. Choisissez un genre qui résonne avec eux et qui suscite leur intérêt.
➡️ OBJECTIFS DE COMMUNICATION
Définissez clairement les objectifs de votre film publicitaire. Souhaitez-vous accroître la notoriété de la marque, susciter un engagement émotionnel, promouvoir un produit ou un service spécifique, ou sensibiliser à une cause ? Le choix du genre doit servir ces objectifs.
➡️ CRÉATIVITÉ & DIFFÉRENCIATION
Explorez comment le genre choisi peut vous permettre de vous démarquer de la concurrence. Comment pouvez-vous être créatif et innovant tout en restant fidèle à votre marque ? Pour cela, rien de mieux que de se faire conseiller par une agence vidéo créative comme La Mobylette Jaune.
➡️ BUDGET & RESSOURCES
Le choix du genre peut également dépendre de votre budget et des ressources disponibles. En effet, certains genres, comme la science-fiction ou l’action, peuvent nécessiter des investissements plus importants en termes d’effets spéciaux et de production.
➡️ COHÉRENCE DE MARQUE
Enfin, assurez-vous que le genre choisi est cohérent avec la narration de votre marque sur le long terme. La cohérence de la communication de la marque est essentielle pour renforcer la reconnaissance de cette dernière.
Finalement, le choix du genre doit être une décision stratégique qui s’aligne sur votre identité de marque, votre public cible, et vos objectifs de communication. Notre expertise en production audiovisuelle peut vous aider à évaluer ces facteurs et à prendre la meilleure décision pour créer un film de marque inoubliable.
En travaillant en étroite collaboration avec notre équipe de La Mob, nous pouvons concevoir et produire un film publicitaire qui non seulement reflète l’essence de votre marque, mais qui raconte également une histoire captivante à votre public. Consultez notre portfolio pour découvrir nos projets pub. Et surtout n’hésitez pas à nous contacter pour en savoir plus sur la manière dont nous pouvons concrétiser votre vision à travers des genres cinématographiques variés et adaptés à vos besoins.
CONCLUSION
En conclusion, les genres dans les spots publicitaires sont des outils puissants pour raconter des histoires mémorables et engager émotionnellement le public. Que ce soit en utilisant la comédie, l’horreur, le drame, l’aventure ou la science-fiction, les annonceurs cherchent constamment à se démarquer et à captiver leur audience. Ainsi, les genres dans la pub offrent une variété d’approches créatives pour atteindre cet objectif. Et leur utilisation astucieuse peut faire toute la différence dans la perception d’une marque par le public.
Le studio de productions audiovisuelles de La Mob est passionné par l’art de donner vie à vos idées et de les adapter au genre qui saura le mieux les mettre en valeur.
Alors si vous êtes prêt à donner vie à votre vision, notre équipe expérimentée est là pour vous accompagner à chaque étape du processus. De la conceptualisation à la réalisation, nous mettons notre expertise au service de votre projet pour créer des spots publicitaires mémorables et efficaces.
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